À propos de ce tableau.
Dans ce paysage écossais, vous verrez comment j'ai mis l'accent sur la lumière et l'atmosphère. La façon dont la lumière danse sur la surface du Loch Lomond , les subtiles variations de couleur des collines au loin – c'est cette magie que j'ai voulu capturer. C'est une peinture atmosphérique , qui tente de retranscrire la tranquillité et l'immensité de ce loch écossais emblématique.
En travaillant sur cette œuvre, je pensais à la quiétude de l'eau à Firkin Point et à la façon dont elle reflète le ciel, créant une merveilleuse impression de paix. En tant qu'artiste écossaise contemporaine , capturer ces instants fugaces de lumière et de reflet dans des œuvres originales d'Écosse est ce qui me motive.
Ce n'est pas simplement la représentation d'un lieu ; c'est une émotion, un souvenir d'un moment passé au bord du Loch Lomond , près de Firkin Point , au cœur du magnifique parc national des Trossachs . J'espère que cette peinture originale apportera chez vous cette sérénité écossaise et la beauté à couper le souffle de l'un de nos paysages les plus chers. C'est un instant de quiétude, immortalisé sur la toile, au cœur de l'Écosse .
Merci d'avoir consulté et lu la description de mon travail artistique. N'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions, Kevin.
Faites défiler vers le bas pour plus de détails sur l'œuvre.
Mes tirages encadrés et montés : une finition impeccable, prête pour la galerie
Je suis convaincue que lorsque vous investissez dans une de mes œuvres, vous devriez profiter d'une véritable expérience de galerie, chez vous. C'est pourquoi je suis fière de vous proposer mes estampes encadrées et montées avec soin, créant ainsi une œuvre d'art complète, prête à être accrochée et admirée dès sa réception.
J'ai travaillé en étroite collaboration avec mes partenaires encadreurs spécialisés ici en Écosse afin de sélectionner personnellement la combinaison parfaite de matériaux. Chaque choix est délibéré, conçu pour protéger et mettre en valeur mon œuvre pour les décennies à venir.
Mon engagement envers la qualité dans les moindres détails :
Reproduction de qualité muséale : Afin de garantir une reproduction aussi éclatante que ma peinture originale, j’utilise la technique de la giclée sur un papier beaux-arts haut de gamme et épais. Les encres d’archivage et la texture douce et agréable du papier permettent de reproduire chaque coup de pinceau et chaque couleur avec une précision que je garantis.
Le passe-partout de conservation : Afin de mettre en valeur l’œuvre et de lui conférer une allure classique et élégante, j’utilise un passe-partout blanc cassé de qualité conservation. Surtout, il est sans acide, ce qui signifie qu’il ne se décolorera ni n’endommagera jamais l’estampe au fil du temps. Je suis également fier que ce passe-partout soit certifié FSC et provienne de forêts gérées durablement.
Cadre en bois massif fait main : J’ai choisi un cadre intemporel, réalisé en bois massif de haute qualité. Ses lignes simples et épurées, ainsi que son élégante finition satinée, mettent parfaitement en valeur mon œuvre sans jamais la surcharger, lui permettant ainsi de s’intégrer harmonieusement à tous les intérieurs.
Finition professionnelle : Chaque pièce est réalisée à la main sur commande par des encadreurs spécialisés qui scellent ensuite le dos et préinstallent tous les systèmes d’accrochage. Mon objectif est de vous fournir une œuvre d’art aux finitions impeccables, facile à exposer.
Estampe encadrée et montée de Firkin Point, Loch Lomond, issue de la collection de la galerie d'art Lochs & Mountains. Mes tirages giclée de qualité muséale (sans cadre)
Pour moi, une reproduction doit capturer l'essence même de ma peinture originale. C'est pourquoi j'ai apporté un soin tout particulier à ce que ces reproductions soient aussi fidèles que possible à ma vision initiale. Je travaille avec des imprimeurs spécialisés pour créer ces magnifiques reproductions d'art, vendues sans cadre, vous offrant ainsi une œuvre parfaite que vous pourrez encadrer selon vos goûts.
Mon engagement envers la qualité de chaque impression :
Impression giclée éclatante : J’utilise la technique d’impression giclée, un procédé sophistiqué plébiscité par les musées et galeries du monde entier. Elle emploie des encres d’archivage haute fidélité pour créer une reproduction d’une précision et d’une vivacité exceptionnelles de mon œuvre originale, garantissant ainsi la restitution de chaque couleur et de chaque coup de pinceau.
Papier beaux-arts de qualité archive : Votre œuvre sera imprimée sur un papier épais (200 g/m²) de qualité musée. J’ai choisi ce papier pour sa belle surface légèrement texturée et son élégant fini mat, qui lui confère une sensation de qualité et de luxe au toucher.
Couleurs et détails exceptionnels : La finition mate non réfléchissante est essentielle ; elle permet aux couleurs profondes et aux nuances subtiles de ma peinture de ressortir pleinement, sans aucun reflet gênant. Je trouve qu’elle rend vraiment justice à l’œuvre originale.
Votre imprimé, votre style
Cette impression vous est livrée soigneusement roulée et protégée, prête à être encadrée. Cette option « impression seule » vous offre la liberté de choisir un cadre qui s'harmonise parfaitement avec votre décoration intérieure. Elle est idéale, que vous utilisiez un cadre existant que vous aimez ou que vous fassiez appel à un encadreur pour une finition entièrement personnalisée.
Estampes de Firkin Point, Loch Lomond, issues de la collection de la galerie d'art Lochs & Mountains.
Finitions de cadre disponibles : marron, or, argent, gris foncé, naturel, noir, blanc et gris clair.
